一般设计师品牌总给人古怪感觉，比如身边多次有朋友询问，这些挂着“吊儿郎当”的衣服究竟怎样才能看出门道。例外一直以来喜欢静态展示，在广场搭一个台，看与不看悉听尊便，更是毫无保留地展示“古怪”的原生态，与品牌们纷纷邀请名模走秀的态势很不相同。在他们看来，静态本身就是美，那是生活的一种状态。“马可比较喜欢表现服装的机理感和原始的色彩，其实从衣服设计生产到穿着都是艺术，包括一件衣服从生产出来开始，一直到洗过几次后逐渐发生的色彩变化，也是设计师事先考虑的问题。”业内朋友告诉我，“因为这个色彩变化就是体现了时间对生活的影响。”

　　“如果不是看过它的秀，怕是我现在还根本没有试穿的勇气。”在杭州大厦的Nisiss柜台闲逛时，看见一MM一下购得两件大衣，一件白色的挂着似乎根本不起眼，另一件 “张牙舞爪”的，看起来夸张得很。而一眼望去，整个柜台的风格大体如此，每一件衣服似乎看起来都很不合“常规”。这位MM一边试着一边说：“我对衣服的第一眼标准已被打倒了，现在的衣服不试真的想象不出。”这也让我想起曾经偶入上海复兴路上一家设计师品牌小店，衣服结构完全不像“成衣”，但顾客就是趋之若鹜。

　　“她的设计并不讨好眼球，但顾客上身后却有奇妙变化。”这是我费尽心思了解到的对于Nisiss风格的介绍。据说设计师本人低调得连姓名都不愿透露，她爱说的词是“可能”，一种“可能”代表不确定，一种“可能”代表发现，她的衣服可能意味着要涉足人们经常会放弃的东西。“以前我们的一个新款经常要两三年后才被市场接受，这是因为它的穿衣习惯和人们平常的生活习惯不一样。至于风格她从不解释，说了解的人自会品味。”这是公司负责人的回答。